白发画童
百美图（节选）作者：包立民
1993年金秋时节，阳太阳在中国美术馆举办《八四画童画展》。一位年逾八旬，从艺七十年，又有相当知名度的老画家，体现了他活到老，学到老，虚心好学，艺无止境的治艺精神。这一点，并不是每个老画家都能做到的！
恕我无知，阳太阳其人其艺，我是在十年前翻阅30年代“决澜社”的有关史料画照时才得以获知。最初的感觉是，他的姓名好怪，阳之姓已怪，加上太阳之名更怪。联想起他早年在上海美专学的西洋画，翻阅到他的作品又多是油画、水彩画。“阳”、“洋”谐音，阳太阳可念成“洋太阳”，由此推断其人，也许够洋味的。
十年后，当我走进他举办画展的展厅。发现展品（无论是水墨画，还是水彩画）并不洋，而是地道的中国风味，中国气派，中国笔墨。看罢画展，又两次拜访了他，与他进行了一番长谈，他的言谈举止、艺术思想无一不是中国式的，“洋”从何来？第一感觉误我，阳太阳，不是“洋”太阳，而是中国大地上升起的太阳！
不过，当我读了蔡若虹致阳太阳的一封信——《青春浪迹，白首还乡》（收入广西美术出版社1992年出版的《阳太阳艺术文集》）后，才发现在艺术道路上，30年代的阳太阳和蔡若虹与阳太阳曾是1930年上海美专西画系二年级的同班同学，他俩的画架经常并列在一起，为时大概有半年之久。
蔡若虹在这封信中回忆道，当时他们曾一起精雕细琢地细抠学院派的人体素描，一起狂热地向西方现代派进军，“从印象派、后期印象派、一直走到我所欣赏的野兽派和你所欣赏的超现实主义。太阳曾涉猎西方现代流派中的超现实主义，但时间很短，等到抗日战争的枪声一响，我们就都投身到群众中以宣传画当作武器了。”这段由洋返中的道路，蔡若虹称之为“一个曾经流浪在异国情调的艺术境界中的画家，终于回到祖国的造型大地上来了”！
有趣的是，蔡若虹所说的二三十年代这一批曾经迷恋异国情调，从事西画创作的画家，为什么到了老年，不约而同地都用起了中国的笔墨纸砚、画起了中国画，殊途同归地用起了中国的造型大地上来了？这中现象说明了什么？是思想感情上的叶落归根，还是艺术上的认同回归？值得深思研究。
阳太阳的自画像作于八十五岁。他早年习西画，自画像当是他的看家本事。早年的自画像未见到，只见过1945年画的两幅素描自画像（均见《阳太阳艺术文集》），一正一侧，画得很精细，英俊隽秀。半个世纪过去，经历了多少风风雨雨，黑发画家变成了白发画童。岁月蹉跎不饶人，但从中亦可看出他为艺术奋斗不息的精神。诚如他在题画诗中写道：
骇浪惊雷不倒翁，飞沙走石仍从容。
平生鄙视迷人语，铸我百年笔下工。